かわら長介 たくらだ堂

Ｍ−１準決勝報告、大阪の部。勝手で悪いけど、書きまくるぞ！

【１】 ストレートタイム（アマチュア）
　〜何でも、ホームランにしてしまう、馬鹿パワー。恐れを知らぬ素人芸も、流石に準決勝は畏縮したか、３回戦のほうが勢いがあった。来年以降への試金石として収穫は十分だったのではと推察します。

【２】 日刊ナンセンス（吉本興業）

　〜敢えて言おう、去年までのネタ。ショートコントをかましてお
いて、その最後に「やや受け〜」「大受け〜」「ややすべり〜」（※大受け〜は無かったかも）と、自らのネタに判定を下し（茶化す）て、笑いへ繋いでいたが、本当にお笑いが好きなら、或は自分たちのお笑いを自負するなら、ショートコントのオチで終るべきで、その判定で笑いを取ると言うのは、ごまかしに近いものを感じてしまう。拠って僕は全く評価しなかったネタだ。
　そして今年。それは無くなり、普通になった。え？普通になっちゃダメでしょ。僕は評価しないと言ったが、自分たちのやり方を発見、発明したんだから、今年はそれを超えて、更に自分たちのやり方を追究してくれないと！もう１回言う。普通に戻っちゃダメ。

【３】 デニッシュ（山中企画）

　〜フランス人監督と岸恵子は僕らの年代には、つかみとして面白かった。ネタは「じゃ、やってみよう」と「ヒーロー」⇒「野坂昭如と大島渚」⇒「ゾウリムシ」⇒「大相撲」⇒「フレンドパーク」⇒・・・この通りではなかったかもしれないが、ドンドン飛び火していく！つなぎ方も深浅があって、笑いが起きる。敢えて言うなら足らないものは・・・‘衝撃’だろうか。

【４】 プラスマイナス（吉本興業）

　〜３回戦で初めて、彼らの面白いネタを見た。その同じネタで挑戦したが、通じなかった。気になったのは、準決勝では岩橋（ボケ？）がボケた後、何も言わないで‘間’で演技をした事だ。受けなければならないその間がことごとく客席に通じていなかった。だが実は僕には、間を取っていると言うより、客に、或は準決勝と言う空気に気圧されたと見えたのだが。

【５】 スマイル（吉本興業）

　〜「何でも上手く言い換える」ネタだ。このところ彼らのネタはこれだ。そのせいか、やり過ぎでテンポが良過ぎて、あっさりと終ってしまった感があった。例えば、吉高が人生は「人それぞれ」と言うのだが、それに対する瀬戸の突っ込みの早いこと。吉高が言い終わってないのにもう入って来てた。（ＶＴＲがあれば見ておいてください、スマイルさん）漫才に限らず、そう、勝負も、いじめも、セックスも、国会議員も馴れは禁物です。
　そして、このコンビの場合、それは即、吉高のパワーダウンに繋がるということだ。初心に戻って明日から！いや、今日から！

【６】 藤崎マーケット（吉本興業）

　〜「ラララ体操」だが・・・あのラッキー池田にお墨付きを貰った動きだそうだが、それならもっと見せ付けて欲しい。
　　　そして、ネタだが、それぞれの小ネタが行き切っていない。どこかこれでいいだろうみたいな匂いがする。敢えて言うなら、そこが藤原的なのかもしれないが、一考を願う。

【７】 カルパチーノ（吉本興業）

　〜「事故とか・・・減るし」が最大だった。動きはもっと、もっと要勉強。ヘタウマなんか要らないし、今はそれでは売れません！プラス、轢かれそうになった子供を救ける・・・そこから、次へは行けないのか！言わば、この組もネタフリだけで終っている気がするのだが。観客を、審査員を驚かす展開を考えても、損はしないし、誰も反対はしない。

【８】 ギャロップ（吉本興業）
　〜「外国版テレビショップのアフレコ」ネタ。悪くは無いがこのコンビもそのアフレコ遊びで終っている。例えば「車に傷が付いた」というフレーズはこのネタを膨らますキーワードなのだ。「傷付く」のは車だけではない。人も、動物も、地球も傷付く。もう一歩踏み出せば、ネタは大きさと深さを増すのだ。それは、ネタに対し‘これでいい’と言わないことだ。ネタへの執念、それが無いと上へは、決勝へは行けない。

【９】 天竺鼠（吉本興業）

　〜皮ジャンにサングラスの川原が勝手に別の話へ転換するという十八番ネタ。だが、それはどんな話に飛んでも、どんなレベルに飛ばしてもいいからハードルは高い。下手をすれば、その人（川原）の勝手と思われる部分もあるので笑いは爆発しない。やはり（○○○が来るぞ、来るぞ、来るぞ）と言うネタフリは重要で有効なのだ。今後もそれを承知でやると言うなら、川原の個性しか答えは無いのでは。

【１０】天津（吉本興業）

　〜向井のあのキャラは本当に有効なのか！今はそう思うのみだ。

【１１】とろサーモン（吉本興業）

　〜「（女の子に）もてる方法教えたる」というネタ。久保田というキャラだからなのだろうが、ストレート過ぎてネタの幅が狭い。ネタ選択が安易だ。（女の子にもてたい）、そんな普通の若者の日常会話のようなネタを彼らに限らず、芸人ならば、やるべきでない。やって欲しくない。視点、発想、切り口、何か一点でいい、観る人の度肝を抜いて欲しい。それが、芸人の醍醐味のはずだ。

【１２】なすなかにし（松竹芸能）

　〜若いのに、あの喋り、口調、間。どこかイライラさせらるコンビだったが、今年の後半ぐらいからだろうか、ネタへの冒険心、開拓心が感じられて、それがもともと持っている技術力と重なり、面白さが増大した感がある。勿論、僕のイライラも消滅した。今回も健闘だった。さて、次の段階へは・・・年間最低でも２０本の漫才を作れば、その中に光明を得られるのでは。つまり、後やる事は面白いネタを作るだけなのだ。そこまで来たコンビだと言うことだ。

【１３】にのうらご（吉本興業）

　〜このところ一押しの「トイレ」ネタ。常識人みたいなことを言うが、賞レースには不向きなネタではないだろうか。いきなり嫌悪感を抱く人がいるということだ。あのネタの馬鹿さ加減、あの徹底具合で、もっと爆発を呼ぶ他のテーマはきっとある。言っておくが僕は嫌いではない。

【１４】ＮＯＮ　ＳＴＹＬＥ（吉本興業）

　〜井上の「いきり」を石田が馬鹿にする。比較論だが、今年のＭＢＳ漫才アワードの時ほどのパワーは出ていなかった。そして、基本的な疑問をひとつ。井上は「いきっ」ているだろうか？僕は、井上はちょっと格好をつけているだけのような気がするのだが。要するに中途半端だ。演技が上手くなくても構わないが、本気で「いきっ」たらどうだろう。ただ、いつまでこのパターンで行くのかという課題もある。

【１５】ジャルジャル（吉本興業）

　〜「Ｔｈｉｓ　ｉｓ　ａ　ｐｅｎ」の大冒険ネタである。徹頭徹尾「ディス　イズ　ア　ペン」と言えない。或は言わないネタ。しかし、これも僕に言わせればフリだけで終っている。では福徳は他の英語はどうなのだ？Ｉ　ａｍ　ａ　ｂｏｙもやはりああなるのか？或は、ひょっとして、たったひとつだけちゃんと発音できる英単語があったりして！或は、体の一部をどうにかすると突然正しく、しかも物凄く流暢に発音できたりして！或は、内容が罵倒、悪口的なものは完璧な英語だったりして・・・あれだけで４分を戦い抜き、そして勝利しようとするのは安直だ。

【１６】アジアン（吉本興業）

　〜「演歌」だった。ちょっと新鮮なアジアンだった・・・が、あの歌の笑いどころが散漫だった。（よお出来とる！）と言うネタの作りではなかった。ラストへ向かって、笑いが殺到するような形と勢いが見たかった。

【１７】鎌鼬（吉本興業）

　〜「言葉は力」というフレーズは好きだ。山内のキャラ作り、こなし（演技）も好きだ・・・が、それがこじんまりしている。味はあるのだが、そしてそれは大切にするべきなのだが・・・いっそ、もっと内面へ、山内ワールドへ客を引き込むかだ。

【１８】ダイアン（吉本興業）

　〜「カリスマ美容師」なのだが・・・もっと考えてみよう。西澤のカリスマ美容師はあんな事では済まないはずだ。客を拉致するか、龍宮城へ案内するか、過去へ送り込むか、憑依するか・・・それぐらいはしそうではないか。あれでは僕は不満だ。

【１９】千鳥（吉本興業）

　〜ある男が僕に言った「千鳥が漫才の凄いやり方を発見しました」それが今回のネタだった。「桃太郎」　敢えて「凄いネタが出来た」と振って、落とす。当たり前だがハードルが上がる。そして、そのハードルを千鳥自身も越えられないで、逃げた。つまり‘すかした’。そういうネタでしかなかった。「虫取り」にしろ「中世ヨーロッパの騎士」にしろ「あなた子供ができたみたい」にしろ、特に「橋龍」にしろ、千鳥は、なかんずく大吾は攻める。すかす大吾は見たくない。

【２０】りあるキッズ（吉本興業）

　〜嘗て無く、散漫な彼らのネタだった。なんだか稽古不足のようにも見えた。彼らもＭ−１これがラストチャンスだったらしい。きっと、ものすごい悔やみを残したのでは。力まない、普通のネタで十分な笑いが取れる希有なコンビなのに、だが、Ｍ−１が全てではない。

【２１】ロザン（吉本興業）

　〜ネタにおいて試行錯誤を繰り返しているコンビだ。そこには高学歴のふたり、なかでも宇治原が京大卒ということが大きく横たわっている。そして、ラストチャンスの彼らが今回選んだネタが菅ちゃんの「なんで君」。健闘だった。そして、彼らの試行錯誤はまだまだ続けられねばならない。学歴に煩わされる事無く、結局やりたいネタは何かということではないのか。

　ふう、やっと終った。一週間も経って、大阪大会の中には記憶が薄れて書くのを諦めたコンビも出てしまった。僕自身が残念だ。
　そして、決勝進出者については敢えて書かなかったが、彼らについては２４日の決勝を見てからにしようと思う。その２４日は、今年もまた塾生と一緒に、この部屋で鍋を囲みながら見ることになる。
今年は３０人近くなるようだ。
　ともかく、遅ればせながら、準決勝、ご苦労様でした。
今からレンタルしてきた「パイレーツ　オブ　カリビアン〜デッドマンズチェスト」を観る１２月１６日の夜十時なり。

Ｍ−１準決勝報告の合間を縫って、怒りの消えないうちに書いておくことがある。

　それは１２月５日の夕方、テレビを見ていた時に起こった。チャンネルは８、番組はＦＮＮスーパーニュースアンカー。その中で、家族で交通事故に遭い、母親は無事だったが、父親が死亡、妹も寝たきり、本人も車椅子を必要とする体となってしまった少年・涼太君の事が特集で扱われていた。

　実は、出掛ける直前であったこともあってその特集を全編見たわけではないので、事故の詳細や、その前後の家族内の事情などを僕が全て判っているわけではない。しかしどうやら、涼太君には何があっても野球を止めないという父親との約束があったようで、その約束を守る為に、彼は車椅子のまま野球を再開、ついにマウンドに立つ日を迎えることになるのだが・・・
　番組（ＶＴＲ）は短いながら、家族の現在の様子を映し出し、仲良く父親と写る涼太君の写真も紹介し、そして、車椅子でマウンドへ向かい、第一球を投げるまでの涼太君を追う。

　そして、試合の後日、恐らくこのＶＴＲを作ったディレクターと思われる人物が、涼太君にインタビューしている。父親の思い出、事故の事など聞くうちに、涼太君がこう言った。
　「事故の後、野球止めようかと思ったことがある」
　事件はその直後に起こった。件のディレクターがこう聞いたのだ！
　「何で？」

　僕はあっという間に沸点に達した。「何で？」？もしもし、いや、あのね、相手、交通事故で今は車椅子なんですよ。そうなってしまった少年がそれまでやっていた野球を「止めようかと思った」って言ったんです。そらそうでしょう。だって、やりたくても出来ないもん。それ、態々「何で？」って聞かないと判らないことですかね？そこは「何で？」じゃなくて、例えば「そらそうだよね」か「やっぱり」の類でしょう。
　そこを「何で？」こいつは、このディレクターはなんだ。アホか。いや、アホだ。バカか。いやバカだ。もっと言ってやる。無神経だ。無知だ。下品だ。低脳だ。周りが見えてない奴だ。人情とか、愛情とか、わからん奴だ。一日も早く、大きな失敗をして仲間に迷惑をかける前にこの仕事をやめるべき奴だ！

　涼太君の決意や、事情をディレクターである彼は知っていたに違いない。だから、涼太君が車椅子になっても野球をはじめた事を知っていた。つまり、涼太君が悩んだ末にそこに行き着いたその事ありきでつい涼太君に「何で？」と聞いたのだろう。

　だが、有り得ない。馬鹿丸出しだ。考えゼロだ。人道違反だ。相手を取材対象としか見ていない傲慢野郎だ。
こんなディレクターにあの家族の、そして涼太君の何がわかったのだろう。
更に、このＶＴＲをＯＫとした、編集マンも、プロデューサーも、その他、何人かいるだろうが、皆、同罪だ。

だが、一方でこれは、ディレクターと涼太くんのそのやり取りは、悲しく、馬鹿らしいコントだ。誰もが判っていることを聞く男のコントだ。車椅子の少年がツッコミかどうかはさておくとしても、ディレクターはボケだ。
「目の前でライオンに噛まれて、救急車をと叫んでいる人に〜何で？」
「憧れのＡＶ男優とセックスして、気持ちいいと言ってる主婦に〜何で？」
　「最高級トロを食べて旨いと言っている彦麻呂に〜何で？」
　「髪が薄くてカツラを使用している人に〜何で？」
　「死刑執行直前に死にたくないと叫ぶ囚人に〜何で？」
　「産卵のために石狩川を登る鮭に〜何で？」
　「あいうえおの‘あ’の次に来ている‘い’に〜何で？」
　「出てきたばかりのうんこに〜何で？」
　「キリストが仏陀に、或は仏陀がキリストに〜何で？」
　「何故自殺するのか判っている自分に〜何で？」
　う〜ん、「何で？」って結構深そう。

　ひょっとすると、あのディレクターも、僕の預かり知らぬところで、僕なんか及びもつかないレベルの「何で？」を発したのかもしれない・・・いや、あれはそんなはずは無い・・・と思う・・・２００６年１２月１４日の夕方だ。

Ｍ−１準決勝報告、その続き。まだ４分の３残っている！


【１２】サンドウィッチマン（フラットファイブ）

　〜ツッコミの風貌がやくざ風だ。それに対し、その筋の人だと決め込んでアンケートを取るボケ、という関係。コント風だ。悲しいかな、最後までそれが続く。物語が発展、膨らんで行かない。４分と言う短い時間だから、それで押し切るという手はある。が、この関係だけでは押し切るに十分というネタではない。言ってみればフリだけで最後まで行っているのだ。起承転結の‘転’が欲しい。

【１３】東京ダイナマイト（オフィス北野）

　〜衣装は更に豪華になった。それであのネタ・・・ビールを注ぐ、飲む。その繰り返し。決勝へ行けるネタではない。計算ミスというより勘違いではないのか。

【１４】ライセンス（吉本興業）
　〜よく受けていた。だが、全て「ドラえもん」だ。ＢＯＤＹのところでも書いたが、「ドラえもん」ありき過ぎる。ネタ作りが安易だと断じる。藤子・Ｆがいなかったらどうするのだ。パロディは大いに認める。だが、パロディにはオリジナルに対する批評精神が無ければならない。彼らは、可愛いドラえもんを大人向けにして茶化しただけだ。僕は認めない。Ｍ−１のラストチャンスだったのに残念だ。

【１５】タイムマシーン３号（ケーアップ）

　〜去年と同程度の出来、同程度の力量。「一人暮らしの男のところへデリバリピザを配達」どうして、こんな目的意識のないネタをやるのか？例え４分でも何百人と言う人々に自分の思いを伝えられるのに、何故デリバリピザ！それはこのコンビに限ったことではないが、芸人を選んだ時に使命が生じることを判っていない。

【１６】チーモンチョーチュウ（吉本興業）
　〜「３文字ゲーム」会話を全て３文字でやる。設定はファミレス（だったはず）。だが、なるほど上手いというフレーズがない。さほど苦労しなくても３文字だけで会話するネタは作れそうだ。その会話に飽きてきた頃、「１文字」でやろうとなる。お、新しい展開だ。どうやってくれるんだろうと期待していると、「やっぱり無理」と終了。そこが頑張りどころなのに！

【１７】ジャリズム（吉本興業）
　〜知らない仲ではない。期待してましたが・・・残念。もっと面白いはずだ・・・残念。あつむ君は凄いはず・・・残念。ところで山下君はあれ以上にはなれないんでしょうか？そこが山下君ということか・・・残念・・・

【１８】流れ星（浅井企画）


　〜初めてみた５年前のほうが、荒削りだったが可能性を感じた。上手くなっているのだろうが、こじんまりしてきた。こういう変化を辿るコンビは少なくない。大胆な革新が必要だろう。そういう観点からも、「新婚生活」は彼らに相応しいネタとは思えない。

【１９】Ｕ字工事（アミーパーク）

　〜と言ってるやさき、このコンビもこじんまりしてきた一組だ。「久しぶりに田舎へ帰ってきたら、新しいラーメン屋ができていた」このフリにも魅力はないが、ネタの中にそのことが一切取り入れられていない。そこから上手い展開に行こうともしない。途中「二階にいる受験勉強中の息子」が出てくるが、小ネタでしかない。真剣に‘人’を描いてみよう！

【２０】我が家（ワタナベエンタテインメント）

　〜去年と同じネタだ。それで決勝へ行けなかったのに、再び同じネタで挑戦する事が理解できない。Ｍ−１を、もしくは審査員を舐めているのか？１年の間にあれを超えるネタが出来なかったと言うのなら自ら出場資格が無いと思うべきだ。ただ、同じネタだが１年かけてとんでもなく面白くしたというなら、百歩譲って無しとは言わないが、去年以上に面白いとは到底思えなかった。

　漸く半分だ。これで東京組が終った。再び中断。１２月１３日夕方７時。今から筋トレだぁ！

昨日、１２月１０日、前日の東京大会に続き、Ｍ−１の準決勝大阪大会が開かれた。終了後即座に審査会に移り、決勝進出者８組が決定。今年のＭ−１は決勝戦を残すのみとなった。

　２００２年、初めてＭ−１の審査員を引きうけてから、５回目になるが、毎年、準決勝は面白く、凄まじい闘いとなる。チケットは両大会とも即日完売だと言う。料金３０００円であの群雄割拠、切磋琢磨、捲土重来を目の当りに出来るのは、滅多にあるものではない。

　だが、それに比例して審査員の責務は大きくなり、全審査員が出場者への尊敬の念と、真摯な心構えでその任に当っていると自負できる、お笑いの一関である。

　今回のこの堂は、更に審査員の責任を全うすべく、東西の準決勝進出者全６３組（東京３２組、大阪３１組）の中から、僕自身が伝えるべき事を持ちえたコンビに関して、その思いを伝えようとして書き連ねる、ま、勝手で、思い上がりで、言わずもがなで、知らんがなの誹りを受けかねない、一文なのである。

　よって、準決勝を見ていない人には、「そうなんだ」もしくは「そうなんや」ということでしかない。が、頑張って書く僕だ。
　
先ずは９日の東京大会から。


【１】 バッドボーイズ（吉本興業）


〜葬式で恥をかかないようにと、お爺ちゃんの葬式のシミュレーションである。何故か棺桶の蓋を取りたがる大溝（写真左）が全てのネタだ。残念ながら、その作戦が成功していない。無闇に蓋を取りたがるという設定は悪くないが、その病的執拗さが足らない。更に、蓋を取って「ヒザが見たい」という大溝なのだが、それが虚を衝く訳でも、巣頓狂でも、飛んでいる訳でもない。おじいちゃんの棺桶の蓋を開けて「ヒザが見たい」ではない衝動を思いつく必要があった。

【２】 ルサンチマン（ティンカーベル）　　　　　　　　
〜相方・浅川が何か言う度に「確かに」から喋り始める吉尾｡そしてその言葉は殆ど毎回笑いを取っているが、頻繁過ぎて、或は最後までそれに終始していて飛躍が無い。勿論、それだけが方法ではないが、「確かに」がネタフリになるくらいの展開を作り上げなければ、次のステップは望めない。

【３】 パンクブーブー（吉本興業）

〜コンビが共に武士になっての「１００人斬り」が与えられた４分間の全て。細かい処までネタが詰まっていて面白かった。敢えて言うなら、殺陣にキレでも、素早さでも、上手さでも、或は逆に下手さでもいいから、何か特徴が欲しかった。そして、最後「１００人斬り」にどんな結末を用意し得たかだ。それが無かった。

【４】 ポテト少年団（吉本興業）

〜でかいトリオだった。「修学旅行での女風呂の覗き」というネタ。この組に限らないが、果たして勝算ある素材だろうか。でないとしても、やるべきネタか？やりたいネタか？疑問は大である。断わっておくが‘下ネタ’だからと言うのではない。加えて、‘客さわり’があった。それは演芸場などでは芸人のタブーとされ、笑いは取れるが卑怯な方法と見なされている手だ。だからと言って僕はそれを１００％ダメとはしない。が、今回彼らが取った「ヤクザの女」というさわり方が、「客さわり」本来の、舞台に登場してから客席を見てアドリブで客をさわるやり方なら問題は無いが、彼らははなっからネタとして組み入れており、そんなことは有り得ないが、もし準決勝の客席が全て男性だったとしたら、その思惑はたちまちにして破産してしまうわけで、既にネタは破綻しているということである。相当に弁を弄した感だが、思い上りと言ってもいいこの在り様は反省されるべきだ。

【５】 超新塾（ワタナベエンターテインメント）
〜５人グループだ。全員黒の皮ジャンと皮パンとサングラス。見た目はイカツイ。言葉もそれに対応している。ネタも小気味良く連発だ。だが、どこかおどおどしているように見える。だから、芸が小さい。見た目以上の迫力を感じられない。無論、メンバー全員が元々その種の人間では無く、そういうキャラを作っているからなのだろうが・・・だったら、それも出す。弱さもネタにする。そして吹っ切る。それはきっと見る者に開放感と安心感を与える。それが出来れば笑いの量は倍増する。

【６】 ＢＯＤＹ（吉本興業）
〜男女コンビ。「銀河鉄道９９９」の世界だ。ふたりがメーテルと鉄郎になってコントが進む。それはいい、問題は、借り物でしかない事だ。原作を否定するでもなく、逆転させるわけでもなく、はたまた、大疑問で迫る訳でもない。只管、「銀河鉄道」ありきのネタだ。だとしたら、このネタは松本零士のお陰だ。これを彼らのライブや学園祭の営業でやるのなら文句はないが、申し訳ないけど僕にとっては審査の対象外だ。同様の事は他の出場者にも見られた｡後述する。そして、増谷キートン（男）が最後、全裸で登場した。それは嫌いではないが、決勝を目論んでいるとは思えない姿だった。

【７】 髭男爵（サンミュージック）

〜あの米米クラブのジェームス小野田仕様の山田ルイ５３世こと、髭男爵とひぐち君のコンビだ。ワインよろしく飲んでいるのはＦａｎｔａ　Ｇｒａｐｅ。ネタは「転校生」も「電車」も「漫才」も上流階級にして笑いを取る。この頃この手の漫才が増えた。芸人の‘地’で勝負するのではなく、終始一貫そのキャラでネタを運ぶ。いわば漫才コント。漫才と言うコントを演じている。「髭男爵」という題名のコントだ。中でもそれが際立つのがこのコンビだが、前出の「超新塾」も同種と言える。他に準決勝の中から抽出するなら、「えんにち」「東京ダイナマイト」「天竺鼠」と言ったところだ。この判断は何かの条件を元にして行われたわけではなく、極めて恣意的で独善だ。考えようによっては、「笑い飯」も「フットボールアワー」も「チュートリアル」さえもその埒内だ。修辞的に言うなら、後に出てきたコンビほど「コント漫才」、コント的な漫才と言えるだろう。だが、その間に明確な違いは無く、ここまでが「漫才コント」で、ここからが「コント漫才」と言えるわけは無い。ただ、どちらにせよ、嘗ての名コンビ「ダイマルラケット」「いとしこいし」そして「カウスボタン」と言った人びととは違う事は明快である。そして、その嚆矢はやはりあの「ダウンタウン」ということになる。
　ところで、今回決勝進出者に「漫才コント」組はいない。そして、その成功者もいまだ現われてはいない。確かに、まだ始まったばかりの歴史であるから、希望も問題もこれからである。天下を取る「漫才コント」は現われるのか。僕も見守りたい。いや、可能性があると見たら、僕も馳せ参じよう。
　だから「髭男爵」に戻って言うなら、今のところ、芝居である事が邪魔をしていると言えよう。

【８】 カリカ（吉本興業）

〜「アジアはひとつ！」と言う叫びは衝撃で、面白かった。この大きな問題提起（ネタフリ）が、「お前が好きだ！」と言う次元に歪曲される。惜しい。無論、大きいフリから、そこへ行くんかい！と言う方法はありだが､それは成功して面白い場合だ｡残念ながら不成功に終っている。「アジアはひとつ！」の向こうには無限の可能性があったはずだ。更に、あの「セーラムピアニシモ」は全く功を奏していない。余分なだけだった。

【９】 カナリア（吉本興業）
〜「棒」「松村の棒」は相当いい。ラストの歌へ向かって「知ったか」など途中の小ネタも用意周到だ。そして、「♪油まみれのカモメをお湯で〜」まで、４分間にスキが無い。しかし決勝へは行けなかった。何故と聞かれて、敢えて答えるなら、まとまり過ぎていたと言うことか。それは迫力不足と言うことでもある。それに関連して気になったことは、今回、溝黒（ツッコミ）の活躍度が低かった事である。あの風貌だ、もう少し前へ出ても良かったのでは。惜しかった。

【１０】 ザブングル（ワタナベエンタテインメント）

〜面白かった。迫力もあった。確実に力量を増して来ているコンビだ。だが、ベスト８にはもう一歩だ。しかし、近い将来それを果たすだろう。今回のネタについては、「民家にホームランを打ち込んだ少年」であったことが、僕は不満だった。「逆切れ」を生かすなら、もっと他に大胆な、或は微妙な、そして有効な設定があったのではと思わざるを得ない。お節介を承知で挙げるなら、
（スパイである事がばれたスパイ）
（ガンの宣告をされた患者、もしくは宣告した医者）
（夫にＡＶ出演がばれた主婦）
（ホームを行き過ぎて電車を止めた運転士）
（整形してまで白人になりたがる黒人）
（１億人の命は救ったがたったひとりだけ死なせてしまった正義のヒーロー）
・ ・・無限だ。無論、そんなことは考えた上で、一回りして、平易な設定に至ったのかもしれない。だが、逆切れの理不尽さは生きていなかった。残念だ。

　ここで、一度中断。書き始めてからすでに二日が過ぎた。どうやら、全準決勝進出組を振り返るのは一日や二日では出来ないことのようだ。記憶の詳細が薄れないうちに完了させたい。

一寸新手の‘虐待’が起きた。

　先月、大阪の能勢市で、３９歳の母と５歳年下の内縁の夫が、１４歳の長男にそれを行ったのだ。

　長男を脚立の上に正座させ、その体に鈴を着け、動かないように命じた上で、その鈴が鳴ると、更に虐待を加えたというのだ。鈴のつけ方などの詳細はあるが、それは省く。

　だが、この仕組みは、親の遊び気分、或は逆に教育的真剣身が何処まであったかはさておいて、頗るゲーム的だ。実際、根本的な発想と概念が相似したゲームを番組でやったことがある。



　　〜タレントの頭にそれ用の道具を付けて、おでこの前あたりに水の入った風船をぶら下げる。更に、タレントのおでこに針が剥き出しになるように数個の画鋲を装着。

　　〜その状態で、様々な事にタレントが挑戦。例えば、ボーリング、早食い、１００ｍ走など

　　〜タレントが体を動かすと、風船が揺れ、画鋲の針に触れて割れてしまう！

　　〜ゲームのルールとしては、割れた個数分減点されたり、割った時点からやり直し、と言ったペナルティが加えられる。


　




　要するに、どちらも「揺れたら負け」ゲームである。
　だが、これ以上に、今回の事件に酷似したアイデアも想起、提出した事がある。


　　

　　〜芸人のペニスの先端部分に糸で鈴を縛りつける。
〜芸人の前に、次々とセクシーで魅惑的なものを登場させる。例えば、エロ本。アダルトビデオ（再生する）水着姿の女性。下着姿の女性・・・全裸の・・・

　　〜それらに欲情し、ペニスを怒らせ、他の者より早く鈴を鳴らしてしまったら負け。鈴が鳴るのが遅ければ遅いほど、大人の男だと言うチキンゲームだ。

※勿論、これは実現できていない。ただ、会議は盛り上がった。



　事ほど左様に、今回の‘虐待’は如何にふたりが子供の為を思って懲罰したとしても、現象としてはゲームなのだ。

　勿論、だからと言って、「よく考えましたね」などとふたりの男女を称えたり、労ったりする気は毛頭ない。当たり前だ。

　そして僕は懸念する。また、テレビの中の罰ゲームが狭められていくと。つい先日、「いじめをするなら頭を絞れ」と言う人がいた。そうしたらいじめもいじめでなくなるというのだ。確かに、そうすると何かの拍子でいじめを超えた何らかのコミュニケーションが生まれるかもしれないが、いじめとして有効で面白いアイデアが出れば出るほど、そしてそれが行われれば行われるほど、虐待者と被虐待者との関係は固着する。いじめられる側は只管ゲームの駒になっていく。物と化す。関係の回復や改善はどんどん望み薄となる。悪知恵は働き、更なる悪知恵が跋扈することとなる。

　「放送作家とは罰ゲームを考える人のことなり」と言った同業者がいたが、否定は出来ない。そして、今回のような事件が起きると、またぞろ僕たちの仕事は追いやられるのだ。しかし、日本と日本人が豊かになり、他人に愛情の眼を注げるようになるのと期を同じくして、テレビの中の過激性は弱められて来たのが、テレビのお笑い番組の歴史の側面だ。それに負げずに、その間隙を縫って、もっと面白くて、効果的な罰ゲームを考えてきたのが放送作家の歴史だ。要するに、いたちごっこだが、「今テレビでやってる、あのゲーム、ひどい。子供に悪影響です」と匿名で言ってくる奴に負けるわけにはいかない。あんた、そこのあんた、万引きする奴は許さないくせに、拉致をされる側にもきっと何かあるのよと思ってるあんた、そうあんた。名を名乗れ！



　はしたない愚痴はさておき、やはり‘いじめ’はコントのネタである。では、思いつくまま・・・・



　[その壱〜北の国の超人]

　果たしてその北の国がついに崩壊！積年の恨み晴らさでかと、今まで忠誠を誓ってきた者までが、寄って集って彼を苛める。金正日に拷問だ。言葉で罵るのは当たり前。鞭打つ、棒で殴る、犬に噛ませる、馬に蹴らせる。更に食事を与えない。服を取り上げ、裸のまま外へ放り出す。その時点のその国で思いつくだけの虐待をするのだが！本人、到ってけろっとしている。全然平気。そうなのだ、そんなことは彼にとっては普通の事だったのだ。つまり、彼は政権の座にある時、国民を困窮に陥れているなどとは全く思っていなかったのだ。その、超越、度量の広さに国民はまた再び彼を国家元首として迎え入れたとさ。



　[その弐〜さとるくん一家]

　ある豪邸の夕食時。長男でもある小学校３年生のさとるがボソッと父に言った。

　「天下りのくせに・・・」

　一家騒然である。

　「何を言うの、さとる！」「何て言ったの、さとる！」「お父様に何を言うの！」「意味は判っているの！」「謝りなさい！」「あ、お母様が！」「鍋が噴きこぼれてるわ！」「カーテンを閉めなさい！」「玄関に鍵を！」「灯りを消して！」「お義兄さん、食べるのはやめて下さい！」「お婆様がウンチを！」

　稀に見る阿鼻地獄！

　だが、さとるは言いたくて言ったのではなかった｡それどころか「天下り」の意味さえ知らなかった。いじめに遭い、クラスのボスから、お前の親父に「天下りのくせに」か「天下り野郎」かどちらか言えといわれ、「くせに」を選んだのだった。

　ここから家族総出でさとるの説得が始まる。「お父様は天下りなんかしていない」「そもそも天下りとは悪い事ではない」「誰もがやってるわけではないが、いい事なのよ」「言ってみれば社会奉仕」「いえ、慈善事業よ」「国家の大計と言っても過言ではないわ」「はっきり言って国民の義務よ」

　「天下り」もこの家族にかかると、池の鯉が天がける龍となる勢いの出世だ。

　だが小学３年生のさとるには「慈善事業」も「国家の大計」も「国民の義務」も判るものではない。

そうなるとこの家族が次にした事は‘さとるを変えること’である。さとるの心と体がこの家族の過去と将来に合致するように、日々解体されていくのであった。キャーッ！



[その参〜Ｍ]

マゾを苛めるのは簡単だ。「愛してる」と言ってやればいい。



２００６年も最後の月に入った。師走。マジで走ろう。