ハウリングライヴ

今週はジョージ・ハリスンの命日（29日）。

今年もトリビュート・ライヴ「ハリソングス｣を観に札幌平岸にあるミュージックパブ“フライアーパーク”へ。

ベーシスト氏が遅れて参加という事で、まずは共演の若手ニュー・カントリー・バンドの演奏からスタート。“ニュー・カントリー”というジャンル？に関してはほとんど知らないけど、コーラスを聴かせる親しみやすい曲ばかりでいろんな人が初見で楽しめそうな感じ。ギタリスト氏のテレキャスターの音にちょっと惚れました。

いよいよ本編スタート。リーダーのジャン・レノン氏の弾き語りからスタート。例によってジョージのソロ作からビートルズ・ナンバーまでマニアックな選曲。ジョンの曲も少々。MCも面白くてためになる。勉強不足の私にはすぐわからないナンバー多し。すみません。

そして、出演者全員のバンド演奏。今回も「Love Comes To Everyone」やっていただきました。またまた、この場を借りて感謝の意を（笑）。

「Something」、「While My Guitar Gently Weeps」など定番はもちろんだけど、今夜は「If I Needed Someone」、「Roll Over Beethoven」が私の気分にジャスト・フィット（笑）。

リード・ギタリスト二人のソロもストラトとテレキャスターの個性が良く出ていて楽しめた。「My Sweet Lord(new century version)」はやっとイントロのスライド・ギターが聴けて満足。

今年はやはりCD再発されたトラベリング・ウィルベリーズの曲が後半で飛び出した。その昔、ジョージがディラン、ロイ・オービソン、トム・ペティ、ジェフ・リンと組んだスペシャル・バンド。



デル・シャノンの「Runaway(悲しき街角)」は何故？と思ったが、ウィルベリーズがカバーしてたんだ。なるほど。

バンド演奏が終わったあともジョージの歌声が絶えず流れて、酒を飲みながらジョージ漬けの夜。命日ではあるけど、今年もいい気分で冬の街を歩いて帰った。

久しぶりにライヴ行ってきました。
最高の気分で、余韻に浸りながら、思い出すまま書き付けます。

札幌駅周辺には吉野家はないので、なか卯で牛丼を食べてからファクトリーへ向かう。ファクトリーでライヴ観るのも、ヒロト＆マーシーを屋内で観るのも、2001年のザ・ハイロウズ以来だった。

ファクトリーホールは程良い大きさで、オールスタンディングでうしろのほうでも十分に楽しめる。入り口横に荷物置き場のスペースがあって無造作に上着、バッグ類が山になっていた。持参の買い物バッグにコート類を入れて、そこに置き、身軽になって開演を待った。

最新アルバム「CAVE PARTY」（洞窟パーティ)のオカルト風なロゴが大きくうしろにデザインされたステージ。スタッフのゆるい御挨拶、注意事項のアナウンスのあと、お化け屋敷風絶叫SEに乗せてメンバー登場。

シングル「ギリギリガガンガン」からスタート。ニューアルバムから、飛び切りアップテンポな三曲を立て続け。ライジングサンと違ってまだまだこの後長いんだぜ、とこちらが心配になるほど飛ばしてくる。

「まだアルバム二枚しか出してないので、聴きたい曲は全部出来ると思います｣のヒロトのMCどおり、「CAVE PARTY」からは全曲やった。改めてこのセカンド・アルバムの曲は粒揃いでブルーハーツからのキャリアのなかでも、最高峰なんじゃじゃないかな。ヒロトが笑いながらロック史に残る名盤言ってたけど、十分なり得る逸品。

松井が出ている吉野家のCMソング「うめえなもう」は軽快なリズムで会場の雰囲気が特に良かったな。同じく、ロッケンロー童謡な「むしむし軍歌」と「こたつねこ」も続けて演奏。

ヒロトの飛び切りソウルフルな歌声で始まる「夢の島バラード｣、マーシーのマイナーコードのカッティングが哀愁だだよう「悲しみのロージー｣もなんだかこの季節には特にじーんと来ますな。来て良かったとしみじみ思う瞬間。

ヒロトも昨年のストーンズの札幌ドーム公演を見に来ていたそうで、ミックが「なまらうれしい｣と北海道弁でしゃべったというエピソードを語った後思いっきりゆるい「サティスファクション｣をちょっと演奏。ちょっと得した気分。それに、似てない松山千春の物まねも披露していた。ヒロトのしゃべりは相変わらずで、たわいのない話ばかりだけどほっとするな。

アンコールの一曲｢歩くチブ｣では、ドラム・ソロ。勝治のタイコは特にバスドラの音が強烈。ザ・クロマニヨンズはとにかくボトムがどっしりしている。

マーシーはお馴染みのレスポール（たぶんピックアップ一個のやつ）のみの潔さ。曲の合い間に手を止めて客にピックをプレゼントしたり、さりげないしぐさも彼らしくていいな。コード・プレイの隙間に突っ込むチャック・ベリーなフレーズも存分に聴けた。これでいいのだ。

アンコールのヒロトは裸にシャツだけ下にはいている正真正銘の「Tシャツ一枚」姿で登場。「こんなカッコで・・・｣と言いながらかっこいいブルース・ハープも披露してくれた。マーシーとのギターの絡みも最高。いや、ヒロトのハーモニカはかなりのモンだ。

あとは何だ？

とりあえず、ビールがうめえなもう。

ちょっと郊外に出るとさらに、

吹雪、吹雪、氷の世界。



こんな過酷な状況で仕事してきました。

と、みんなに報告するように職場の人に言われました。
やっと、現場終わった〜。報告おわり。


というわけで、音楽の話。

ヘビメタはそれほど好まないけど、昔はこのアルバムよく聴いていた。
深夜ラジオで聴く「Cum On Feel The Noize」が気持ちよかったな。
ヴォーカリスト氏のご冥福をお祈りします。



奥田民生のトリビュート、スピッツの「さすらい｣が良かった。
民生の曲では一番好きだ。



そして、清志郎完全復活はうれしいね。
まだまだ歌ってくれなくちゃあ困るぜ！

明日はいよいよライヴ、
札幌ファクトリーホールへ出かけます！

しばらく冬眠します。灯油も高いし。



その前に、今週は久しぶりにライヴに行くつもり。

ここにも何か書くつもり。

今年も残り少なくなったけど、2007年のベスト・アルバムはこれになりそう。



"コヨーテ"と呼ばれる架空の人物の視点を歌にしたコンセプト・アルバムという事でちょっと構えてしまったけど、単純にいい曲が12個詰まったロックンロール音楽集としても十分楽しめる。軽快なロックンロール・ギターで始まる掴みもいい。若手を中心にした新しいバンド構成も大成功だと思う。

コヨーテ男はちょっとクールな目で世界を見つめているけど、根はいい奴のようだ。いたずらに人を不安にさせたり、無責任に励ましたりはしない。世界はどうしようもない荒地と歌いながらも、希望（のようなもの）をさりげなく出してくる。私たちは言葉の海から必死にそれを掴もうと何度もプレーヤーのボタンを押してしまうのだ。本当によく聴いた。

このアルバムのテーマ曲であろう、バラード「コヨーテ、海へ 」が素晴らしい。ブルース感をさらに深めた元春のシャウトもいつにも増して胸に鋭く突き刺さってくる。

いま歌うべきこと、いま聴きたいこと。これから、ロックの歩いてゆく道標のひとつになっていくような。

まさに、いまを生きる表現者の音楽だと思った。

ザ・クロマニヨンズのセカンド・アルバムも季節の変わり目の憂鬱を吹き飛ばすのにはもってこい。



ザ・クラッシュやザ・フーに憧れながらも、まず日本人に聴かせるためのロックンロール音楽を追求している（と思われる）のは変わらず。ヒロトとマーシーはいつでもここにいるよ。

「東京ジョニー　ギター」はエレキ・ギターが好きでたまらないという思いをストレートすぎるくらいストレートに述べている。もちろん3分以内で。
しかし、最近のマーシーのギブソンいい音してるな。

「むしむし軍歌｣は彼らお得意のロックンロール童謡というべき、コミカルながら、笑い事ではないことを歌う。メッセージかブラック・ジョークかは聴き手次第。「ただ、歌いたいことを歌っているだけ｣なのかも知れないし。
でも、一番耳に残るナンバーだったことは事実。是非、聴いてみて。

「うめえなもう」は吉野家のCMソング。フルで聴いてもなかなかいい曲になっている。牛丼じゃなくてもごはんが進む〜。米食べようぜ！

勢いあるシングル曲「ギリギリガガンガン」、「紙飛行機｣がそれぞれオープニングとラストに配置されていて、あっという間に感じる50分。

非常に正しいロックロール・アルバムだとおもいました。

ギターウルフの最新オリジナルアルバム。ライジングサンのステージは必ず見ているけど、アルバムは久しぶりにチェックしました・・・。



衝撃作「狼惑星｣から比べるとノイズも減って演奏もうまくなっちゃったかな？という感もあるけど、セイジの搾り出すようなヴォーカルやシンプルで果てしなくロケンロールな言葉の世界は健在。ビリー亡き後に加わった若手のUGもすっかり新型ベースウルフとして大活躍。今回のカバー曲はスプリングスティーンというのは意外だった。

内容は100％（もしくはそれ以上）ロッケンローです。
それしか言うことないよ。

リーダーのセイジが入院の為、バンドは当分ライヴ活動を休止するという。
ロッケンローラーに向かってお大事にという言葉は似合わないけど、
たっぷりエネルギーを補給してまた復活して欲しい。

スピッツ20周年。記念すべきニュー・アルバム。


さざなみCD

メンバーも40代突入して何か変わったのかというと、そんな気負いは感じられず。あくまでもそのまま自然体のままでいることに全力を注いでいるかのような。スピッツらしいパワーの使い方だと思った。

ブリーダーというほど彼らのファンではないけど（恐れ多いし・・・）、ファーストから大体のアルバムを聴いている者としての軽い感想ですが。

マサムネは、ヤンキーとは違うトンガリ方でロックをやりたいと語っていた。中学の頃、修学旅行前にみんな何かのひとつ覚えのように学生服のズボンを太くしたりするような・・・そんなダサさにうんざりしていた私はこの発言に激しく共感した。そんな、ひねくれ方こそがロックンロールだと信じている。こっちの方がいばら道だよ人生は。もしかして。

オープニングは「僕のギター」という象徴的なタイトル。ゆったりとしたアコギのストロークで始まり、少しづつ高揚感を増してゆく。すでにシングル・カットの傑作「群青｣は軽快なアルペジオのポップなナンバー。アルバム中でも一番光っているなと思った。ストリングス入りのフォーキーな映画"ハチクロ"の主題歌でうっとりさせたあと、目の覚めるようなヘビメタ調（あくまでも彼ら流の）の「トビウオ｣が来るとこなんかもさすがですな。

秋の夜長、もやもやとした頭の中でこのアルバムを鳴らしながら20年経ってもスピッツのニュー・アルバムを聴ける喜びをゆっくりと味わっている。

おめでとう。これからもヨロシク。

泉谷しげるの今年5月に渋谷で行なわれたライヴのDVDが届いた。なんと、「35年なンで35曲制覇」の４時間に及ぶライヴ。その中から18曲収められている。



イズミヤのバンドはLOSERの後、藤沼伸一率いる「舞士」が務めていたが、ベースが元黒夢の人時に代わり、キーボードに70年代から泉谷のセッションに参加している中西康晴が加わった新編成。

さらにこのメンバーで現在、久しぶりのニュー・アルバムをレコーディング中という朗報。いよいよ本格的に音楽シーン復活か！？という事で、遅ればせながらDVDにてこのニュー・バンドをドキドキしながら拝見した。

オープニングは「ハレルヤ」（Setlistを見ると第二部の一曲目なんですね。曲数は仕方ないけど、順番も編集されているのか・・・）。いきなりLOSER時代の傑作ナンバー。イズミヤの曲の中では最高にドでかいテーマの曲。凝ったつくりのPVも発売されていた。

2曲目「ゲットー」はちょっと意表をついた選曲。（Setlistを見ると・・・そんなDVD未収録のナンバーがゴロゴロ）。これもテーマがデカイ曲。

このバンド・サウンド全開の2曲でニュー・バンドの凄さを確認した。まずはリズム隊の充実感。ドラムの大島が一段とパワフルになった印象。それに新加入の人時のベース。吉田建のフィンガー・ピッキングが泉谷サウンドの要だったと思うけど、彼はピックを多用するせいかな？今までにないシャープなノリが出ているような・・・なんだかとても新鮮な感じがした。

メンバーの衣装も黒で統一していて、パーマネントなバンドとしてこれからの活躍を期待させるものがあります。ビジュアル系もイケル（笑）。

イズミヤ氏もLOSER時代のライヴ盤「ハウリングライヴ」を彷彿させるような白いシャツ、頭にお馴染みの黒いタオルで20年前に戻ったような若々しさを感じた。さすがに当時の破天荒さはないけど、声の調子は良さそう。シャウトもいける。ただ、マイクの位置からあまり離れず何やら「足元の何か」をチラ見しているのがちょっと気になる。35曲歌わなくちゃいけないので仕方ないか・・・。

3曲目のレゲエ・ナンバー「テスト・ドライバー」では、NHK-BSでCharとのギター・バトルでも飛び出した、ギブソン335掻き毟りソロを披露。このギターだけは無敵だと思う（笑）。

アコースティック・セットではアルバム「家族」の3曲が印象的。それに初期の「陽が沈むころに」。若いころのナイーヴな一面が濃く感じられる曲。
「寒い国から来た手紙」もそんな優しさを感じる名曲だ。

「黒いカバン｣だけはバンド誰もついて来れねえ。
この曲を完奏するのは非常に難しい。いまや作った本人も無理のようだ。
おまけの時事ネタはなかったのかな？

「ハレルヤ」からここまで、長年聴いてわかってはいても改めて凄げー振り幅だなぁと、ため息ひとつ。あらゆる場面をくぐってきた男にしか作れない偉大なオリジナルの数々。また、ため息ひとつ。

そして「春のからっ風」。泉谷しげるを語る上で絶対外せないであろう重要曲だと思う（毎回言ってますが)。歳を重ねるごとに意味が深くなる言葉に絡む藤沼の饒舌なスライド・ギターが最高。

さらに不滅の名曲「春夏秋冬」は初期のリズムと歌いまわしに新しいバンド・アレンジを融合させた最新バージョン。こっちの方がみんな歌いやすいのかな。

さて、後半戦は怒涛のバンド・サウンドで一気に突っ走る。高速ピッキング・ギターのイントロが導火線か？ダイナマイト・ポップス時代のパンクな「電光石火と銀の靴」！最近のライヴでは定番なのかな？私が参戦した2001年の表参道（ライヴ盤「R-15」としてリリース）でも大いに盛り上がった。

「褐色のセールスマン｣は「セルフ・カバーズ」ヴァージョン。裏打ちリズムにバンドのバランス感も良くてとても気持ちがいい。いろいろな意味で男には「たまらねえ」詞なのだが。

大島の男気溢れるドラミングで「火の鳥｣に突入。イズミヤ最高のハード・ロック・ナンバーだと思う。そして、寝る子も起きる「眠れない夜｣、荒波と地響きのようなべース・ライン「国旗はためく下に」・・・会場にいたら私は確実に倒れていたであろう。人災だ。労災だ（何書いているのかわかりません）。

それにしても4曲連続、キーがAmというのもなんだか凄いなあ。

まだまだ容赦しないぜ！とばかりに「翼なき野郎ども｣（これでもし次が「デトロイト・ポーカー｣だったらやるほうも見るほうも会場もヤバイね）。

ここでは前半のギター・ソロをイズミヤが担当。私は初めて見たけど、定番なのかな？ちょっとスリリングすぎましたが・・・すかさず藤沼が流暢なフレーズをかましてくれる。藤沼のギターの歪みがいつもに増してさすがにイズミヤ氏、ふらふらのようです。俺も叫びたい「あーIRAつくぜ！」。

欲を言えばアルバム「'80のバラッド｣から「裸の街｣もやったそうなので、入れて欲しかったな。せっかく中西氏の鍵盤が入ったのだから。

アンコール含めて会場では36曲やったそうだけど、DVDでは35曲目の「長い友との始まりに」で占め。ミディアム・テンポながらじつに力強い。復活のテーマにふさわしい。というか、これしかない。

NO！ NO！ NO！　もう一度だけ叫んでみるぜ

やっぱり新しいイズミヤ、「来るべき世界｣がやってくるんだな。

アルバムは来年リリースになるらしい。次はライヴ活動だろう。「夏フェス制覇」とかでEZOにも来てくれないかなと個人的に願ってます。

先月はブログ更新2回だった。

すっかりカンコー鳥が泣いている。学生服着て。

旅仕事も落ち着いて、冬支度をしながらマイ・ホームでたわいのない生活を満喫。今年も長い旅だった。

暑くて熱かった夏も嘘のように、今週末は雪になるそうだ。やり残したこと？など忘れた。やるべきことをやるだけだ。

ライジング・サン・フェスの回想も滞ってたな。毎年のことだけど。結論を言うと、今年のベストはエレファントカシマシの初出演に尽きる。あれほど涙が出てきたステージはなかった。

ガソリンが高くなるというので昨日のうちにスタンドで20リットル給油してきた。灯油を買いに行く余裕はなかった。何かしらの術を駆使して節約していけば、空気も汚れなくて済むだろう。それでも寒くなればストーブ焚いちゃうんだろうが。部屋を冷やさない工夫と定期的な換気のジレンマに悩むな。

あっけなくドラゴンズが優勝したようだ。日本一になったけど、リーグ一ではないという、昨今のプロ野球の不思議（でもなんでもないか）。もしかして、いろんな一等賞を作ろうというゆとり教育のあれですか？違いますかそうですか。

とりあえず、週末賑わう予定だった近所のドームは静かになりそうです。

ちなみに来年は高田監督のスワローズを応援しようと考えています。パ・リーグは王監督のチームに。ある意味道産子っぽい安易なチョイス。昔の。

前述のマンガ、「しあわせ団地」の単行本を概刊10巻分読んでしまった。
さすがに作者の試行錯誤も感じられ、画風も変わったりイマイチの話もあるけど、1巻から10巻まで安定した面白さをキープ。ドタバタなオチだけで終わらせないという心意気は凄いと思う。印象的なセリフも多いな。

無職男とパート妻が毎日変な事件を起こし、喧嘩しながらも、結局支えあって生きている「しあわせ団地」というタイトルが皮肉でもなんでもなく、本当にしあわせそうに見えるのは一体・・・。秋のせいだけじゃないよね。

マンガである以上、暇つぶし＆笑えりゃそれでいい成分が第一なんだろうけど、この作品はそれを軽くクリアした上で非常に有意義な読書だったなあ。

この秋一番の収穫。もちろん、ロックの収穫もいろいろあった。

そのうちまた・・・が口癖の人にご用心（笑）。


タイトルは懐かしいAztecCameraのファーストの一曲から。