ハウリングライヴ

遅ればせながら、CSで録って観た。
2009年のアカデミー賞8部門を受賞した作品だった。

インドを舞台に貧しい少年が苦難を乗り越え、
クイズ番組で一獲千金を手に入れる…という話。

それに兄弟愛、ヒロインとのラヴ・ストーリーが絡む。

主人公に出されるクイズの答えは、
すべて過酷な実体験のなかに隠れている。
少年がそれを瞬時に引き出す能力を持っているのが、
この話のポイント。

回想シーンとの交差でとくに前半は目が回るようだったが、
テンポよく整理されていて、流れるように観られた。

シンプルなストーリーに見どころがぎっしり詰まった、
超娯楽大作。映画ってすごいなと心から感じさせる。

ダークな部分とコミカルな味付けの加減が素晴らしい。
インド映画特有？の突拍子のなさのおまけつき。


スラムドッグ$ミリオネア

ただ、家で観るときは食事中はやめたほうがいいかも。

とくにインドの話だからといってカレーは禁物。

観ればわかります。

ライジングサン・フェスの、
第二弾出演者発表。

http://rsr.wess.co.jp/2012/artists/lineup/index.html

SCOOBIE DO
怒髪天

↑この二組が決まれば、
今年も間違いない！

THE BAWDIES

↑最近また気になっていたので、
楽しみだ。


↓あと、興味あるのはこのバンドか。
ベースはMUTEBEATの松永孝義氏！


Lonesome Strings and Mari Nakamura「Some Happy Day」

これは、ディープだ。

ＢＳジャパンの「ミュージックトラベル」

今週は「泉谷しげるの大切な10曲」
http://www.bs-j.co.jp/music_travel/vol29.html

本当は「150曲くらい選ばせろ！」のこと（笑）。


文句たれながら無理やり？
選ばれた10曲は、紹介順に以下のとおり。

「ショボクレ人生」/クレイジーキャッツ
「春夏秋冬」/泉谷しげる
「イエロージャケット」/ザ・ベンチャーズ
「ハート・オブ・ストーン」/ザ・ローリング・ストーンズ
「トランジスタラジオ」/RCサクセション
「ヨイトマケの唄」/美輪明宏
「イムジン河」/フォーク・クルセダーズ
「私たちの望むものは」/岡林信康
「人生を越えて」/泉谷しげる
「春のからっ風」/泉谷しげる

ベンチャーズ、ストーンズは、
バンド、ギターを始めたきっかけとして外せないとして、
ほかは日本語の歌詞にこだわっているところが彼らしい。

日本人アーティストについては、
もう「師匠」枠ですな。

自分が歌った曲も３曲。

そのなかで意外だったのが、
デビュー・アルバム（ライヴだった）の、
ラストでの合唱が印象的な「人生を超えて」。
この歌は自作ではない（作詞：岡本おさみ作曲：浅沼 勇）。
ちなみにこのアルバム一曲目の代表作「白雪姫の毒リンゴ」も、
泉谷の作品ではない（作詞・作曲:門谷憲二）。

フォーク・クルセダーズについては、
北山修の書く歌詞について。
簡単な言葉、難しい言葉がひとつもないのに、
あの深みが出ているところがすごいと語る。

それは、泉谷しげるの書く詞にも強く感じる。

最後に外へ出て、“東京の片隅”で演奏したのは、
「春のからっ風」。

これは「男の泣き言を作ってみよう」と挑んだ歌だという。

インタビューでもことあるごとに「俺は野郎のために歌っている」、
「男の弱さを歌っている」と語っていたのを思い出す。

わたしにとっても一番大切な「泉谷しげるの一曲」。

追体験で、高校卒業直後の「挫折期」に強く響いた歌。

何度も書いているような気がするが繰り返し書く。

わたしが忘れないように（笑）。



まあ、永遠の歌だろうな。

やっと暖かくなって、部屋を整理。

テクニクスのレコード・プレーヤーも、
それに繋ぐプリメインアンプも健在でLPも聴ける。

しかし、アンテナのケーブルが届いていないので、
テレビはあっても放送は観られない（笑）。


家人のＣＤを片付けていたら、
ザ・スミスのライヴ盤が出てきて、
思わずプレーヤーに入れた。


THE SMITH／Rank

昔、NHK‐FMでエア・チェックした番組と同じステージと思われる。
なつかしい。

ザ・スミス。
モリッシーの圧倒的な個性をさらに引き立てるのが、
ギタリストのジョニー・マーのギター。
独特の浮遊感漂うアルペジオ。

例のレココレ、ローリングストーンのベスト100にも
しっかりランク・インしている。
フェンダーからシグネイチャー・モデルも出てるな。

しかし、最初このバンドを聴いたときは、
ベースがかっこいいと思った（笑）。

今週からモリッシーとロジャー・ダルトリーが、
それぞれソロでジャパン・ツアーをスタート。

なんだか、春から濃いな。

あがた森魚デビュー40周年コンサート
『女と男のいる舗道』

ひさしぶりの道新ホール。


札幌に住み始めたころ、
ブルーハーツも憂歌団もここで観たな。



あがた森魚はいままでノー・タッチだった。

ニュー・ウェーヴな80年代に、
アニメ「うる星やつら」のテーマを歌っていたことと、
ミニ・シアターで観た映画のなかでちょっとだけ。

最近になって、ドラマ「深夜食堂」に役者で出ていたり、
尾崎亜美さんの音楽番組で歌う姿を観て、
なんだか突然気になりはじめた。

それで今回のデビュー40周年コンサート。
代表作を二枚ほど聴いて、
軽い気持ちでチケットを買った。

なんといっても、バンドのメンバーがすごい。

駒沢裕城、坂田　学、白井良明、鈴木　茂、
鈴木博文、武川雅寛、矢野　誠

…この名前にすぐピンとこない人はまあいいんだけど（笑）。

なんといっても、ギタリスト鈴木茂がいる！


でも、あがた森魚さんのコンサートだし、
終始アンプラグドな落ち着いた感じなのかなと思ったが。

ツアーも初日なので、
詳しいことは書かないけど、

最高のロック・コンサートだった！

オープニングは雰囲気たっぷりでタメを効かせて、
バンドの音が鳴れば、軽快なフォーク・ロック。

そのまま彼のパフォーマンスにどっぷり。
とにかく、深いな。

ちょっとネタバレになるが、
尾崎亜美さんの番組で、亜美さん礼さん夫妻と共演していた、
「俺の知らない内田裕也は俺の知ってる宇宙の夕焼け」も歌ってくれた。
この歌のコール＆レスポンスが楽しくて、
壮大なメロディ、アレンジも美しくてとてつもない世界。

唯一の若手、ドラムの坂田学は、坂田明のご子息だった。
彼のパワフルな叩きっぷりもこのステージの重要な部分だろう。

わたしの席は三列目でステージはすぐそこ。
さらに、目の前で憧れの鈴木茂さんがストラトを弾いている！
バンド・アレンジもギターの見せ場が多くて、
白井さんとのツイン・リードで弾きまくる場面も。
これは、たまらない（笑）。

もちろん、ほかのベテランたちの演奏も素晴らしい。

会場で先行発売されたニュー・アルバムは、
古き良き映画音楽のカバー集。
ライヴでも数曲演奏され、好評だった。

ステージは三時間近くに及び、
代表曲もたっぷり、全く飽きるヒマもない。

生で聴くあがたさんの声は本当に素晴らしくて、
不思議な魅力を持ったヴォーカリスト。
彼の好きなボブ・ディランと同じ、
理屈ではない力を備えている。

いちげんさんな私が多くを語るには、
まったく役不足なのでこの辺で（笑）。

コンサート終了後はすぐに握手会。
あがたさんと白井さんが和気あいあいと、
一瞬のふれあいに応じてくれた。

帰り道の地下街のトイレで、
同じレコード袋を持った年配の男性に思わず、
「最高でしたね！」と語りかけると、
うれしそうに答えてくれた。

昔からのファンだという。

最後まで、気持ちのよいコンサートだった。


最新作「女と男のいる舗道」と「あがた森魚読本」
いただいた色紙にはメンバー全員のサインが！

今月はギターマガジンも買った。

やっぱり表紙買い。



ギタマガは昨年の引っ越しで、
数冊残して処分してしまい、
今になって非常に後悔している。

「断捨離」なんて嫌いだ〜！

最近はバックナンバーも買っちゃったりして。

これから買うのは捨てません（笑）。

今回はビートルズが表紙で特集記事も読みごたえあり。

何小節かつまんでコピーして、
曲にあわせて弾くのは格別だな。
ビートルズは。

「サムシング」のジョージのソロもひさしぶりに弾いているけど、
あの微妙なビブラートの感じはなかなか出せない。

いまだに「ブラックバード」弾き語りも完奏できないし（笑）。

それでも、弾くの楽しくてしょうがない。

ギター。

男のロックやギターに没頭して、
ちょっとだけMai.Kを聴かない日々が続いたが。

そんな間に、麻衣さんはマカオへ。
「2012 Channel [V] “Migu” Chinese Music Award 」という音楽祭へ出席。

「The Most Popular Asian Influential Japanese Singer」
を受賞されたそうです。

おめでとうございます！


サッポロもようやく春らしくなってきた。

ふと、聴きたくなったのは、
2010年のシングル「永遠よりながく」。



作曲はあの財津和夫氏。
自ら主演した、KOSEのCMソングでもある。

麻衣さんのキャリアのなかでは、
ちょっと異色の作品とも言えるのかな？

これを機に、ベテラン・ソングライターとの共作が続くのか？
という予想（妄想）は見事にはずれた（笑）。

そのあとは、アルバムにも納められず、
ライヴで演奏されたという話も聞かない。


でも、どこか80年代のベストテン時代の、
春のヒット・ソングを思い出させる、
軽快なテンポとメロディがたまらない。

これからも毎年春になると思い出す、
麻衣ソングになるだろう。



そろそろ、飛び出そうか。

ひさしぶりに、レコード・コレクターズを買った。

今月号は、「20世紀のベスト・ギタリスト」

CDショップで見つけて即、表紙買い。


http://musicmagazine.jp/rc/

ローリングストーン日本版3月号にもUS版で選ばれたベスト100が載っていたが、
こちらは日本人音楽ライター・ミュージシャンによる投票とレビュー。

どちらも首位はジミヘンで、
「三大ロックギタリスト」が上位なのは同じだが、
そのほかは随分違った顔ぶれになっている。

ライターそれぞれのベストがまた面白くて、
むしろこちらが正しい楽しみ方。

上手い下手じゃ較べられない、語れないのは、
楽器のなかではギターが一番だな。たぶん。

こういうのって、
「怪獣怪人大百科」をむさぼり読んでいた頃の感覚と変わらない。

男の子の世界だよな。

あげられた偉大なギタリストたちの音源は、
うちの棚にも溢れている。

また、それらをひとつまみしながら、
聴いたことのないアルバムも集めていこう。

果てのない楽しみ。

やめられない、とまらない（笑）。

今日は桜田淳子さんの誕生日。

いつかここに書こうと思っていたが。

5年ほど前、ちょっとした気まぐれで、
「GOLDEN☆BEST」を手にしてから、
あらためて彼女の歌にほれ直している。

このシングル集はジャケットもいいな。



彼女に提供された楽曲も粒ぞろいだった。

最近はCSの再放送で「夜のヒットスタジオ」や、
「カックラキン大放送」などを観ているが、
とにかくブラウン管（←あえて）での輝き方は尋常じゃない。

数枚聴いたオリジナル・アルバムも最高で、
機会があればそれについて書いてみたいな。


淳子さん、おめでとうございます！

ライジングサン・フェスの第一弾発表。

まず、特筆すべきは、

吾妻光良 & The Swinging Boppers ！

ARTIST PROFILE
http://rsr.wess.co.jp/2012/artists/lineup/index.html?002az


初出演のステージは素晴らしかった。


アッコちゃんと上原ひろみも決まったし、

あとは、BRAHMANが気になるところ。


もう31組も決まっちゃったけど、

個人的にはまだまだだな（笑）。