Tomo'sシネマ

新潟の市民映画館、シネウィンドの会員になったことから、最近映画を見始めています。ただ見るだけでは忘却の彼方。こちらに感想など書き綴っておきます。
ネタバレご容赦！
採点は独断にて★５つが最高点です。
★★★★★−必見！
★★★★−−おすすめ
★★★−−−まあまあ
★★−−−−ひまなら
★−−−−−時間のむだ

「ディリリとパリの時間旅行」(DILILI A PARIS:DILILI IN PARIS)
2018年 94分フランス／ベルギー／ドイツ(チャイルド・フィルム)映倫 G
監督：ミッシェル・オスロ 製作：クリストフ・ロシニョン/フィリップ・ボエファール 脚本：ミッシェル・オスロ 音楽：ガブリエル・ヤレド
声の出演：(アニメーション)
プリュネル・シャルル＝アンブロン(ディリリ)/エンゾ・ラツィト(オレル)/ナタリー・デセイ(エマ・カルヴェ)
上映館：エビス・ガーデン・シネマSC1
採点：★★★★☆

時間旅行というタイトルが謎だけど、とても上質なアニメーションでした。写真を元にした背景が凝っていて、良い雰囲気です。

内容はニューカレドニア出身の少女ディリリが配達人の男の子オレルと共に、最近パリで頻発している少女誘拐事件を解決しようとする話です。

舞台はベル・エポックのパリ。ピカソ、ロートレック、モネ、キュリー夫人など多彩な人物が登場。この辺の人たちが多く分かると面白さは数段増のですが、私はあんまりわからなかった、と言うか、ちょっと寝てました。

誘拐団の目的が分かって来るあたりから、この作品は、女性差別や人種差別がテーマなんだな、と言う事が分かって来るのですが、ディリリのモデルは褐色の恋人としてパリで一世を風靡したジョセフィン・ベーカーがディリリの元になっているのかもしれません。


https://child-film.com/dilili/

「ローマの休日」(ROMAN HOLIDAY)
1953年 アメリカ(ＰＡＲ)118分 映倫 G

監督：ウィリアム・ワイラー 製作：ウィリアム・ワイラー 原案：ダルトン・トランボ 脚本：イアン・マクレラン・ハンター/ジョン・ダイトン/ダルトン・トランボ（クレジットなし）撮影：フランク・Ｆ・プラナー/アンリ・アルカン 衣装デザイン：イーディス・ヘッド 編集：ロバート・スウィンク 音楽：ジョルジュ・オーリック
出演：
オードリー・ヘプバーン(アン王女)/グレゴリー・ペック(ジョー・ブラッドリー)/エディ・アルバート(アーヴィング)/テュリオ・カルミナティ(将軍)/パオロ・カルリーニ(美容師)/ハートリー・パワー(ブラッドレーの上司)/マーガレット・ローリングス(ヴィアバーグ伯爵婦人)/ハーコート・ウィリアムズ(大使)/クラウディオ・エルメッリ
上映館：Tジョイ新潟万代SC8(午前十時の映画祭)2019/08/29
採点：★★★★★

午前十時の映画祭もあと半年で終了だそうです。この企画で観た映画は、「昼下がりの情事」「ティファニーで朝食を」「麗しのサブリナ」「パリの恋人」って全部オードリー・ヘップバーンじゃん！つまり私にとってオードリ祭りだったこの企画、今日は無名のオードリー・ヘップバーンが一躍スターになった名作映画「ローマの休日」です。

映画と言うものは、どんな名作であっても、人によって好き嫌いが分かれるものですが、この映画に関しては観る人を選ばないと思います。この映画が面白くないと言う人は、よっぽどのへそ曲がりか、深い悩みを抱えた人ではないでしょうか。

まず開巻のニュース映像でイギリスとベルギーを訪問したことを伝え、この王女は両国の人ではありませんよ、あくまでも架空の国ですよと伝えます。そしてローマ大使館でのレセプション。王女の靴が脱げてしまい、将軍がさり気なくダンスに誘って急場をしのぐエピソードで、王女のお茶目な性格を活写します。

この辺の侍従達の演技もなかなか面白い。後で出てくるタクシードライバー、美容師やらブラッドリーの大家さんといった脇役ひとりひとりがどれも個性豊かで素晴らしい。

王女は大使館を抜け出して街へ出かけますが、睡眠薬を注射していたのでベンチで寝ていたところを通りかかったブラッドリーに見咎められ、ブラッドリーは彼女を家に返そうとしますが、結局自分のアパートに連れて行きます。部屋に入ったアンが「ここはエレベーターですか」と聞くところは笑えます。

酔っ払いにしては着物も上等だし、言葉も超ハイクラスの話し方。パジャマに着替える時も手伝えと来たもんだ。これはよっぽどのお嬢様だよ。長椅子に寝るように伝えたのにコーヒー飲んで戻って見れば俺のベッドに寝てやがる！なんとか彼女を長椅子に移してやっとベッドで寝ることが出来た。

ところが目が覚めたら昼の0時。王女の記者会見が11:45だってのにすっかり寝過ごしちまった。あわてて会社に飛んでって会見に行ったと嘘をつくが、すぐにバレてしまう。それもそのはず、王女は急病でスケジュールは全てキャンセル。「ちゃんと早起きして新聞ぐらい読むんだな！」と支局長に言われて新聞を見てたまげた！王女と昨日の女は瓜二つじゃないか。

急いで大家に電話してまだ女が部屋にいることを確認したブラッドリー。支局長に王女に独占インタビューできたら5000ドルもらうことで手を打った。

アパートに帰るとアンはまだ長椅子で寝ていた。試しに耳元で「王女様」と声をかけたら「なあにドクター？」と生返事。やっぱり本物だ！しかし長椅子で寝かしてたなんて具合が悪いな、とアンを抱きかかえてベッドへ移してたところでようやくアンも目が覚めて来たようだ。

「ねえ先生。夕べ変な夢をみたの。ベンチで寝ていたら、とっても背の高い、意地悪な男の人がいたの。」
ふとアンが天井を観ると、そこにはギリシャ彫刻ではなく、見にくい暖房用配管が。不思議に思ってよく見れば、そこに立っているのは先生ではなく、見知らぬ長身の男。「先生はどこ？」「先生なんかいないよ」

ようやくアンは正気に帰り、自分が見知らぬ男の部屋にいることに気づきます。「あなたがここへ連れ込んだの？」「いや、どちらかというとその逆かな」事態が飲み込めたところでようやく二人は自己紹介。「ジョー・ブラッドリーです。」「ええっと、私はアーニャと呼んでください。」ここ、「You may coal me Anya.」が可笑しい。アーニャと呼ぶことを指し許す、みたいなニュアンス。

長くなるのでこの辺で止めますが、細部に至るまでよく描き込んでありますよね。でも実は昔の映画ってこれくらいは当たり前なんですよね。今日の発見、と言うか、忘れていたのは、船のダンスパーティで秘密警察に負われたアンとブラッドリーがボートの倉庫を逃げていくシーン、手前の横木の上に白黒の猫がちょこんと座ってました。そんなことする必要性全くないのに、そんな遊び心が好きです。

24時間の冒険を経て、アンが人間的に成長して、「責任の事であれば何も言わなくて結構です。責任を考えないのであれば私は今ここにいません。今後も無用に願います」って言うところは心打たれます。

最後の記者会見のシーン、ブラッドリーを見つけたアンは全てを知り、激しく動揺しますが表面には出しません。動揺しているのにそれを表さないと言う難しい演技です。ヨーロッパ情勢への質問に対し、お仕着せの回答に「国の関係も人と人との関係同様信頼が一番大切だと思います」と付け足したアンに、ブラッドリーが「社を代表して王女の希望が実現されることを希望します」と答え、アンに記事にしないことをほのめかします。そして、記者ひとりひとりに挨拶をして最後にとっておきの笑顔のカット。監督がオードリーを抜擢したのはテスト撮影時に緊張からほぐれた一瞬の笑顔に惚れたからと言われていますが、まさに王女の笑顔でした。

会見が終わってひとり会場を立ち去るブラッドリーでエンディングですが、アンは確かにブラッドリーを愛したと思いますが、ブラッドリーはどうだったのでしょう。会見の間のブラッドリーは常に曖昧な笑顔を浮かべ続けて、あまり感情を表していません。純粋なアンの心を商売に利用しようとした激しい悔恨が心を占めていたのでしょうか。それとも、やはり恋心を心の底に沈めようとしていたのでしょうか。

「ローマの休日」は昔から人気は高いけれどもいざ名画座でかけると客は入らないとよく言われる作品でした。しかし今日は意外にも平日の朝にもかかわらずそこそこ客は入っていました。やっぱり大画面で観たいと思うひとはそれなりに居るんですねえ。こうした旧作の上映、何らかの形で続けて欲しいものです。

「ローマの休日」(ROMAN HOLIDAY)
1953年 アメリカ(ＰＡＲ)118分 映倫 G

監督：ウィリアム・ワイラー 製作：ウィリアム・ワイラー 原案：ダルトン・トランボ 脚本：イアン・マクレラン・ハンター/ジョン・ダイトン/ダルトン・トランボ（クレジットなし）撮影：フランク・Ｆ・プラナー/アンリ・アルカン 衣装デザイン：イーディス・ヘッド 編集：ロバート・スウィンク 音楽：ジョルジュ・オーリック
出演：
オードリー・ヘプバーン(アン王女)/グレゴリー・ペック(ジョー・ブラッドリー)/エディ・アルバート(アーヴィング)/テュリオ・カルミナティ(将軍)/パオロ・カルリーニ(美容師)/ハートリー・パワー(ブラッドレーの上司)/マーガレット・ローリングス(ヴィアバーグ伯爵婦人)/ハーコート・ウィリアムズ(大使)/クラウディオ・エルメッリ
上映館：Tジョイ新潟万代SC8(午前十時の映画祭)2019/08/29
採点：★★★★★

午前十時の映画祭もあと半年で終了だそうです。この企画で観た映画は、「昼下がりの情事」「ティファニーで朝食を」「麗しのサブリナ」「パリの恋人」って全部オードリー・ヘップバーンじゃん！つまり私にとってオードリ祭りだったこの企画、今日は無名のオードリー・ヘップバーンが一躍スターになった名作映画「ローマの休日」です。

映画と言うものは、どんな名作であっても、人によって好き嫌いが分かれるものですが、この映画に関しては観る人を選ばないと思います。この映画が面白くないと言う人は、よっぽどのへそ曲がりか、深い悩みを抱えた人ではないでしょうか。

まず開巻のニュース映像でイギリスとベルギーを訪問したことを伝え、この王女は両国の人ではありませんよ、あくまでも架空の国ですよと伝えます。そしてローマ大使館でのレセプション。王女の靴が脱げてしまい、将軍がさり気なくダンスに誘って急場をしのぐエピソードで、王女のお茶目な性格を活写します。

この辺の侍従達の演技もなかなか面白い。後で出てくるタクシードライバー、美容師やらブラッドリーの大家さんといった脇役ひとりひとりがどれも個性豊かで素晴らしい。

王女は大使館を抜け出して街へ出かけますが、睡眠薬を注射していたのでベンチで寝ていたところを通りかかったブラッドリーに見咎められ、ブラッドリーは彼女を家に返そうとしますが、結局自分のアパートに連れて行きます。部屋に入ったアンが「ここはエレベーターですか」と聞くところは笑えます。

酔っ払いにしては着物も上等だし、言葉も超ハイクラスの話し方。パジャマに着替える時も手伝えと来たもんだ。これはよっぽどのお嬢様だよ。長椅子に寝るように伝えたのにコーヒー飲んで戻って見れば俺のベッドに寝てやがる！なんとか彼女を長椅子に移してやっとベッドで寝ることが出来た。

ところが目が覚めたら昼の0時。王女の記者会見が11:45だってのにすっかり寝過ごしちまった。あわてて会社に飛んでって会見に行ったと嘘をつくが、すぐにバレてしまう。それもそのはず、王女は急病でスケジュールは全てキャンセル。「ちゃんと早起きして新聞ぐらい読むんだな！」と支局長に言われて新聞を見てたまげた！王女と昨日の女は瓜二つじゃないか。

急いで大家に電話してまだ女が部屋にいることを確認したブラッドリー。支局長に王女に独占インタビューできたら5000ドルもらうことで手を打った。

アパートに帰るとアンはまだ長椅子で寝ていた。試しに耳元で「王女様」と声をかけたら「なあにドクター？」と生返事。やっぱり本物だ！しかし長椅子で寝かしてたなんて具合が悪いな、とアンを抱きかかえてベッドへ移してたところでようやくアンも目が覚めて来たようだ。

「ねえ先生。夕べ変な夢をみたの。ベンチで寝ていたら、とっても背の高い、意地悪な男の人がいたの。」
ふとアンが天井を観ると、そこにはギリシャ彫刻ではなく、見にくい暖房用配管が。不思議に思ってよく見れば、そこに立っているのは先生ではなく、見知らぬ長身の男。「先生はどこ？」「先生なんかいないよ」

ようやくアンは正気に帰り、自分が見知らぬ男の部屋にいることに気づきます。「あなたがここへ連れ込んだの？」「いや、どちらかというとその逆かな」事態が飲み込めたところでようやく二人は自己紹介。「ジョー・ブラッドリーです。」「ええっと、私はアーニャと呼んでください。」ここ、「You may coal me Anya.」が可笑しい。アーニャと呼ぶことを指し許す、みたいなニュアンス。

長くなるのでこの辺で止めますが、細部に至るまでよく描き込んでありますよね。でも実は昔の映画ってこれくらいは当たり前なんですよね。今日の発見、と言うか、忘れていたのは、船のダンスパーティで秘密警察に負われたアンとブラッドリーがボートの倉庫を逃げていくシーン、手前の横木の上に白黒の猫がちょこんと座ってました。そんなことする必要性全くないのに、そんな遊び心が好きです。

24時間の冒険を経て、アンが人間的に成長して、「責任の事であれば何も言わなくて結構です。責任を考えないのであれば私は今ここにいません。今後も無用に願います」って言うところは心打たれます。

最後の記者会見のシーン、ブラッドリーを見つけたアンは全てを知り、激しく動揺しますが表面には出しません。動揺しているのにそれを表さないと言う難しい演技です。ヨーロッパ情勢への質問に対し、お仕着せの回答に「国の関係も人と人との関係同様信頼が一番大切だと思います」と付け足したアンに、ブラッドリーが「社を代表して王女の希望が実現されることを希望します」と答え、アンに記事にしないことをほのめかします。そして、記者ひとりひとりに挨拶をして最後にとっておきの笑顔のカット。監督がオードリーを抜擢したのはテスト撮影時に緊張からほぐれた一瞬の笑顔に惚れたからと言われていますが、まさに王女の笑顔でした。

会見が終わってひとり会場を立ち去るブラッドリーでエンディングですが、アンは確かにブラッドリーを愛したと思いますが、ブラッドリーはどうだったのでしょう。会見の間のブラッドリーは常に曖昧な笑顔を浮かべ続けて、あまり感情を表していません。純粋なアンの心を商売に利用しようとした激しい悔恨が心を占めていたのでしょうか。それとも、やはり恋心を心の底に沈めようとしていたのでしょうか。

「ローマの休日」は昔から人気は高いけれどもいざ名画座でかけると客は入らないとよく言われる作品でした。しかし今日は意外にも平日の朝にもかかわらずそこそこ客は入っていました。やっぱり大画面で観たいと思うひとはそれなりに居るんですねえ。こうした旧作の上映、何らかの形で続けて欲しいものです。

「カーライル　ニューヨークが恋したホテル」(ALWAYS AT THE CARLYLE)
2018年　アメリカ(アンプラグド) 92分 映倫 G

監督：マシュー・ミーレー 製作：ジェニファー・クック/マシュー・ミーレー/ジャスティン・ベア 撮影：ジャスティン・ベア 編集：ジェームズ・マック・エジャートン 音楽：アール・ローズ
出演： (ドキュメンタリー)
ジョージ・クルーニー/アンジェリカ・ヒューストン /ジェフ・ゴールドブラム/ソフィア・コッポラ/ジョン・ハム/アラン・カミング/レニー・クラヴィッツ/ウェス・アンダーソン/トミー・リー・ジョーン/ナオミ・キャンベル/ウディ・アレン
上映館：Bunkamuraル・シネマ　2019/08/19
採点：★★★☆☆

ニューヨークの老舗ホテル、カーライルをナレーションではなく、セレブたちのコメントだけで綴ったドキュメンタリー。ホテルの設備は老朽化しても、長年変わらぬスタッフの信頼感で一泊100万円のホテルが現在も続いていると言うことが驚異的です。スタッフの口の堅さが何よりのおもてなしなんですね。
ドキュメンタリーとしては90分という適度な尺なのも良いです。これ以上の長さのドキュメンタリーは大抵冗長で見ていられません。インタビューした手前、カット出来ないというディレンマで長くなっているのが大半ですからね。

http://thecarlyle-movie.com/

「カーライル　ニューヨークが恋したホテル」(ALWAYS AT THE CARLYLE)
2018年　アメリカ(アンプラグド) 92分 映倫 G

監督：マシュー・ミーレー 製作：ジェニファー・クック/マシュー・ミーレー/ジャスティン・ベア 撮影：ジャスティン・ベア 編集：ジェームズ・マック・エジャートン 音楽：アール・ローズ
出演： (ドキュメンタリー)
ジョージ・クルーニー/アンジェリカ・ヒューストン /ジェフ・ゴールドブラム/ソフィア・コッポラ/ジョン・ハム/アラン・カミング/レニー・クラヴィッツ/ウェス・アンダーソン/トミー・リー・ジョーン/ナオミ・キャンベル/ウディ・アレン
上映館：Bunkamuraル・シネマ　2019/08/19
採点：★★★☆☆

ニューヨークの老舗ホテル、カーライルをナレーションではなく、セレブたちのコメントだけで綴ったドキュメンタリー。ホテルの設備は老朽化しても、長年変わらぬスタッフの信頼感で一泊100万円のホテルが現在も続いていると言うことが驚異的です。スタッフの口の堅さが何よりのおもてなしなんですね。
ドキュメンタリーとしては90分という適度な尺なのも良いです。これ以上の長さのドキュメンタリーは大抵冗長で見ていられません。インタビューした手前、カット出来ないというディレンマで長くなっているのが大半ですからね。

http://thecarlyle-movie.com/

「天気の子」(WEATHERING WITH YOU)
2019年(東宝) 114分 映倫 G
監督：新海誠 アニメーション制作：コミックス・ウェーブ・フィルム 演出： 徳野悠我/居村健治 製作：市川南/川口典孝 エグゼクティブプ
ロデューサー：古澤佳寛 プロデューサー：岡村和佳/伊藤絹恵 企画・プロデュース：川村元気 原作：新海誠 脚本：新海誠 キャラクターデザイン：田中将賀 作画監督：田村篤 美術監督：滝口比呂志 撮影監督：津田涼介 音響監督：山田陽 音響効果：森川永子 音楽： RADWIMPS 音楽プロデューサー：成川沙世子 制作プロデュース：STORY inc. 助監督：三木陽子 CGチーフ：竹内良貴
声の出演：
醍醐虎汰朗(森嶋帆高)/森七菜(天野陽菜)/本田翼(夏美)/吉柳咲良(天野凪)/平泉成(安井)/梶裕貴(高井)/倍賞千恵子(冨美)/小栗旬(須賀圭介)
上映館：ユナイテッドシネマ新潟SC1　2019/08/05
採点：★★★☆☆

映画の雰囲気としては「雲のむこう、約束の場所」に近いかなあ。フィクションにしても、設定がむちゃくちゃな感じ。世界がどうなろうと、個人が優先、と言うのは現代的な設定だと思うけど、そんな２人が3年間会わずにいられるって無理だよね。その時に笑顔で会えるって新海監督って人の気持ちが永続するって信じてるんだね。
3年間雨が降り続くと東京は水没するのかな？局所的な雨ではそうならない気がするけど。全体的にストーリーについていけませんでした。

https://tenkinoko.com/

「海は狂っている」
1959年 日活 88分
監督：古川卓巳 企画：坂上静翁 原作：石原慎太郎 脚本：石原慎太郎 /古川卓巳 撮影：岩佐一泉 美術：木村威夫 音楽：小杉太一郎
出演：
川地民夫(牧夫)/南田洋子(春子)/山崎雅美 (時次)/清水まゆみ (初枝)/西村晃(松川)/二本柳寛(ヒガ)/楠侑子(ヒガ夫人)/高野由美(牧夫の母)/高原駿雄/内藤武敏
上映館：国立映画アーカイブホールOZU 2019/07/20
採点：★★☆☆☆

石原慎太郎が川地民夫をモデルに書いた原作の映画化。日活は川地を青春スターにしたかったのかも知れないけれども、ちょっと華がないのね。後に脇役に回って「野獣の青春」など冷酷非常な悪役が印象的でした。

映画の内容はハーバーで暮らす若者の青春映画。牧夫は自分のヨットが欲しくて貯金をするのが日課の堅実な青年。しかし、仲間に連れて行かれたナイトクラブで出会った春子に夢中になり、貯金はどんどん減っていく。

そんな彼に中古のヨットを紹介してくれる人が表れ、念願のヨットを手に入れる事が出来た。早速春子を乗せて初航海に出る牧夫に仲間はみんな一時は春子に夢中になり、筆おろししてもらったと言い募る。牧夫は腹いせに仲間のヨットのメーンステーが切れるよう細工をする。

その夜嵐の中仲間が帰らないと心配する中、自分の弟のように面倒を見ていた時次もそのヨットに乗ったと知った牧夫は、矢も立てもたまらず、海に出て行くのであった。

ヤンチャで考え足らずの主人公、主人公を慕う純情な娘よりも商売女に夢中になる、という昔の映画によくある設定で内容に見るべきものはないけれども、当時の風俗の貴重なタイムマシンとして見るのは面白い。

特に若者を誘惑する商売女が南田洋子ってのが泣ける。後年の印象と隔たりがあるけど、彼女は元々セクシー路線で売り出したひとだったんだなあ、と改めて思いました。

「神宮希林　わたしの神様」
2014年 96分(東海テレビ)
監督：伏原健之 プロデューサー：阿武野勝彦 撮影：中根芳樹/谷口たつみ 編集：奥田繁 音楽：村井秀清 音楽プロデューサー：岡田こずえ
出演： 樹木希林 (ドキュメンタリー)

上映館：新潟市民映画館シネ・ウインド
採点：★★★★☆

20年に一度の式年遷宮を迎える伊勢神宮を樹木希林が旅をするドキュメンタリー、なのですが、自宅を掃除する希林さんからはじまり、東北の震災から復興した小さな神社まで彼女のライフスタイルを追いかける映画となっています。

物にこだわらず、シンプルなスタイルを貫く希林さん。旅先で伊勢うどんの店のおかみさんから、祭り装束を譲ると言われても、そんなの着ないからと断ってしまう。

神宮では、お願い事をしない主義で、うっかり世の中の安寧を祈って、慌てて神様に向けて取り消すという徹底ぶり。希林さんの考え方がとても興味深い映画でした。

http://www.jingukirin.com/

「希望の灯り」(IN DEN GANGEN：IN THE AISLES)
2018年 125分 ドイツ(彩プロ)

監督：トーマス・ステューバー 製作：ヨヘン・ラウベ/ ファビアン・マウバッフ 原作：クレメンス・マイヤー 『通路にて』（新潮社刊『夜と灯りと』所収）脚本：クレメンス・マイヤー/トーマス・ステューバー 撮影：ペーター・マティアスコ 編集： カヤ・イナン 音楽： ミレナ・フェスマン
出演：
フランツ・ロゴフスキ(クリスティアン)/ザンドラ・ヒュラー(マリオン)ペーター・クルト(ブルーノ)アンドレアス・ロイポルト(ルディ)/ミヒャエル・シュペヒト(クラウス)/ラモナ・クンツェ＝リプノウ(イリーナ)/ヘニング・ペカー/マティアス・ブレンナー /クレメンス・マイヤー
上映館：新潟市民映画館シネウインド
採点：★★★☆☆

オープニングに「美しく青きドナウ」が掛かって、あかん！と思い、続いて「G線上のアリア」。全く持ってミスマッチな音楽。冒頭30分で睡魔に襲われ、途中退席しようかと思ったくらいでしたが、徐々に映画に入り込て最後まで観れました。

会員制巨大スーパーで働く旧東ドイツの人たちの物語。新人のクリスティアンは先輩のブルーノに教わりながらなんとか仕事をこなしています。休憩室で出会ったマリオンに恋をしますが、彼女には夫が居るらしい。

しかし、孤独な自分の家よりも、仕事場の方が彼にとって楽しい。何よりもマリオンが居るから。

そんなマリオンが仕事に来なくなってしまいます。夫が出かけたのを確認して、マリオンの自宅を訪れるクリスティアン。ベルを鳴らしても応答がない。ベランダに回って明いていた扉から中に忍び込むと、そこには散らかった生活の跡がくっきりと残っています。

乱れたベッドルームは彼の心をかき乱します。テーブルの上の組み立て途中のジグソーパズル。そのワンピースを手にとっていると、二階から歌声が聞こえて来ます。そっと二階にあがり、入浴中のマリオンをこっそり覗き見するクリスティアン。人の気配に気づいたマリオンに見られるまえにクリスティアンは逃げ出すのでした。

このような、何か事件に発展しそうな状況が描写されつつも、進展なく物語は進みます。そしてとある日、仕事帰りにクリスティアンはブルーノの家に招かれます。

妻が寝ているからと静かに酒をつぐブルーノ。クリスティアンに前科が有ることも見抜いたブルーノ。そして…

配偶者がある人も、そうでないひとも、みんな孤独を抱えて生きているというのがこの映画のテーマでしょう。

ブルーノもまたマリオンに惚れていたのでしょう。だからこそ、クリスティアンがマリオンに惚れて居ることも見抜けたのです。

ラストはクリスティアンとマリオンのこれからの展開を匂わせつつ終了しますが、何事も起こらないのかも知れない、という気もします。　

無骨なストーリーテリングが、さり気ない俳優たちの演技によってなんとなく心地良くなった映画でした。

ただし邦題はなんだかわからなくてあかん！と思いますが。

http://kibou-akari.ayapro.ne.jp/

「ROMA/ローマ」(ROMA)
2018年 135分メキシコ(Netflix) 映倫R15+

監督：アルフォンソ・キュアロン 製作：ガブリエラ・ロドリゲス/アルフォンソ・キュアロン/ニコラス・セリス 製作総指揮：ジェフ・スコール/デヴィッド・リンド/ジョナサン・キング 脚本：アルフォンソ・キュアロン 撮影：アルフォンソ・キュアロン プロダクションデザイン：エウヘニオ・カバイェーロ 編集：アルフォンソ・キュアロン/アダム・ガフ
出演：
ヤリッツァ・アパリシオ/マリーナ・デ・タビラ/マルコ・グラフ/ダニエラ・デメサ/カルロス・ペラルタ/ディエゴ・コルティナ・アウトレイ
上映館：アップリンク渋谷
採点：★★★☆☆

アルフォンソ・キュアロン監督の少年時代の思い出を元に、メキシコシティローマ地区の1970年から71年と出来事をモノクロで綴った作品。

最初タイルの床を水で流す長い長いシーンから始まります。もうここで睡魔に襲われました。

そこからカメラが引くと、メキシコの中流家庭に働く若いメイドの生活が淡々と綴られます。

メイドの休日に彼女のつきあっている男が、全裸で棒を振り回すシーンあたりから目が覚めて来ました。

そして思わぬ妊娠、それを知って姿を消す男。首を覚悟するメイドに対して雇用主の女性はむしろ同情的で、おばあさんは彼女にベビーベッドまで買い与えようとします。

しかし街は学生運動の騒乱の中、破水した彼女は病院に運ばれますが…

映画は様々な出来事を淡々と綴って行きますが、不吉な伏線かと思われるような出来事が次々と表れ、観客は不安な気持ちを抱かせられるのですが、それらは特に何事もなく話は進んで行きます。

ラストシーンも特に何事かが解決したわけでもなく、日常のひとコマでタイトルの表示となります。

こうしたとても私的な作りの映画が高い評価を得ると言うのは不思議な事です。この映画は一般的に面白いと思うかどうかはかなり微妙なところで、詰まらないとでも言えば、お前は映画が解っていない奴だと罵られそうな危険な映画であります。そう言う点では2017年のアカデミー賞受賞作「ムーンライト」に似ている気もします。

そんな微妙な映画ですが、私が気に入っ他のは、この映画では一般的な意味での映画音楽は使われていないと言うことです。最近思うのは大したシーンでもないのに印象的な音楽を付けて盛り上がっているかのように見せるシーンです。「ブレードランナー2049」などではそれを強く感じました。

しかしこの映画では、音楽はラジオから流れているクラシックやポピュラーソングであったり、街を行進する楽隊の奏でる音楽であったりします。

エンディングロールも空を大きく写してフィックスされた画像に、犬の鳴き声や子どもの声、空を横切る航空機の音などが聞こえるだけで、それがとても印象的でした。

しかし、この映画を普段映画を見ない人に薦められるかとなると躊躇せざるを得ません。例えば同じアカデミー賞ノミネート作品である「万引き家族」であれば多くの人に薦められますが。「ROMA/ローマ」の外国語映画賞受賞と言うのは、公開形態の問題も含めてかなり微妙な気がしました。

「岬の兄妹」
2018年 89分(プレシディオ)映倫R15+

監督：片山慎三 製作：片山慎三 プロデューサー：片山慎三 脚本：片山慎三 撮影：池田直矢/春木康輔 美術：松塚隆史 衣装：百井豊 編集：片山慎三 音楽：高位妃楊子
出演：
松浦祐也(道原良夫)/和田光沙(道原真理子)/北山雅康(溝口肇)/中村祐太郎/岩谷健司/時任亜弓/ナガセケイ/松澤匠/芹澤興人/荒木次元/杉本安生/風祭ゆき（特別出演-医師)
上映館：イオンシネマ新潟西SC6
採点：★★★☆☆

知恵遅れの妹を持つ良夫は自身も足に障害を抱える身です。ある日突然会社をリストラされ、生活苦に直面した良夫は、妹に売春させることを思いつきます。

特に社会派を狙っている訳でもなく、どちらかと言えばコミカルな描写で、往年の日活ロマンポルノの雰囲気の映画です。

お仕事として男に奉仕する事に次第に喜びを覚えるようになった妹を責めつつも、それは自分のやらせたことであると言う自己嫌悪。やるせないなあ。

昔のロマンポルノやピンク映画は、そうした社会の底辺の人たちを活写してました。そんな映画が好きです。

https://misaki-kyoudai.jp/

「岬の兄妹」
2018年 89分(プレシディオ)映倫R15+

監督：片山慎三 製作：片山慎三 プロデューサー：片山慎三 脚本：片山慎三 撮影：池田直矢/春木康輔 美術：松塚隆史 衣装：百井豊 編集：片山慎三 音楽：高位妃楊子
出演：
松浦祐也(道原良夫)/和田光沙(道原真理子)/北山雅康(溝口肇)/中村祐太郎/岩谷健司/時任亜弓/ナガセケイ/松澤匠/芹澤興人/荒木次元/杉本安生/風祭ゆき（特別出演-医師)
上映館：イオンシネマ新潟西SC6
採点：★★★☆☆

知恵遅れの妹を持つ良夫は自身も足に障害を抱える身です。ある日突然会社をリストラされ、生活苦に直面した良夫は、妹に売春させることを思いつきます。

特に社会派を狙っている訳でもなく、どちらかと言えばコミカルな描写で、往年の日活ロマンポルノの雰囲気の映画です。

お仕事として男に奉仕する事に次第に喜びを覚えるようになった妹を責めつつも、それは自分のやらせたことであると言う自己嫌悪。やるせないなあ。

昔のロマンポルノやピンク映画は、そうした社会の底辺の人たちを活写してました。そんな映画が好きです。

https://misaki-kyoudai.jp/

「バイス」(VICE)
2018年132分アメリカ(ロングライド)映倫G


監督：アダム・マッケイ 製作：ブラッド・ピットデデ・ガードナー/ジェレミー・クライナー/ミーガン・エリソン/ケヴィン・メシック/ウィル・フェレル/アダム・マッケイ 製作総指揮：チェルシー・バーナード/ジリアン・ロングネッカー/ロビン・ホーリー/ジェフ・ワックスマン 脚本：アダム・マッケイ 撮影：グレイグ・フレイザー プロダクションデザイン：パトリス・ヴァーメット 衣装デザイン：スーザン・マシスン 編集：ハンク・コーウィン 音楽：ニコラス・ブリテル
出演：
クリスチャン・ベイル(ディック・チェイニー)/エイミー・アダムス(リン・チェイニー)/スティーヴ・カレル(ドナルド・ラムズフェルド)/サム・ロックウェル(ジョージ・Ｗ・ブッシュ)/タイラー・ペリー(コリン・パウエル)/アリソン・ピル(メアリー・チェイニー)/ジェシー・プレモンス(カート)
上映館：TOHOシネマズ 日比谷SC8
採点：★★★★☆

9.11の時のブッシュ政権時の副大統領、ディック・チェイニーを徹底的にこき下ろしたブラック・コメディ映画。何の取り柄のない男が彼女に焚き付けられて政治家になり、「あの痛い子」が大統領になったときに有名無実な副大統領という役職を強力な権限で戦争に突き進む。ある意味悪夢のような映画です。

まだ、こういう映画が公開出来るだけアメリカと言う国は健全なのかも。って本当かよ？

「顔たち、ところどころ」(VISAGES VILLAGES：FACES PLACES)
2017年 89分 フランス(アップリンク)映倫 G
行先は、はじめてなのになつかしい　あの場所

監督：アニエス・ヴァルダ/JR 製作：ロザリー・ヴァルダ 脚本：アニエス・ヴァルダ/JR 音楽：マチュー・シェディド
出演：(ドキュメンタリー)
アニエス・ヴァルダ/JR

上映館：新潟市民映画館シネ・ウインド
採点：★★★☆☆

一応ドキュメンタリーという事になっているけれども、もちろん、いわゆる「ドキュメンタリー」ではない。ヌーベルバーグ時代の監督アニエス・ヴァルダが54歳年下のストリート・アーティストのJRがフランスの各地を訪ね、町の人の写真を使ったパフォーマンスを行います。

JRのワゴン車には証明写真機のような設備があり、撮影するとすぐに畳一畳程もある巨大なモノクロプリントが出力されます。これを街の壁面に貼り付け、壁一面を人物写真で飾ると言うものです。

農場で、観光地で、工場で、廃墟の街で、港湾で、と各地で様々な人々の写真を撮り、壁面を巨大な顔で埋め尽くします。

そして最後に２人はヌーベルバーグの盟主であり、アニエスの古い友人であるゴダールに会いに行くのですが…

先月29日に亡くなったアニエス・ヴァルダの最後の作品をこんなタイミングで観るというのも奇しき因縁という感じですが、映画の中でも、アニエスの死に対する予感のようなのも描かれて居た気もします。

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